Chemins de la création – peinture de l’intériorité

Iren Mihaylova est artiste pluridisciplinaire : peintre, musicienne, pianiste, écrivaine, autrice de 14 livres, dont les recueils de poésie primés Depuis ma chère disparition (l’échappée belle éditions, Prix de Poésie Maurice Magre de l’Académie de Languedoc 2025) et Ombre d’une promesse (Prix des Arts littéraires 2026). Avec le poète et comédien Damien Paisant, elle a créé́ le projet et la revue d’art et de littérature Peau Electrique qui réunissent poésie, arts plastiques et musique. Elle compose de la musique et traduit des poètes bulgares en français et vice-versa. En 2026 elle joue et chante dans le spectacle : The Last Ship, comédie musicale écrite et performée par Sting à la Seine musicale. Depuis 2024, elle joue le rôle du double de Balzac dans Mémoire au seuil de l’éphémère, performance déambulatoire de Damien Paisant, à la maison des Jardies (la maison de Balzac et de Gambetta). 

Dans son travail plastique, le dialogue que Mihaylova noue entre ressemblance, perception consciente et vérité́ latente ou inconsciente, s’inscrit dans une démarche d’adresse à l’Autre, ou l’ôtre, cet Autre altéré́, un jeu/ Je de l’inconscient qu’elle tente de traduire de différentes façons qui se nourrissent et qui méritent d’être explorées. Elle y fait état de la passe, ou ce quelque chose qui sait sans que cela se sache, ce qui est la définition même du savoir de l’inconscient, un savoir intemporel qui déforme la spirale du temps.

Par des coups de pinceau nets et des couleurs vives, Mihaylova cherche à déployer un univers à la frontière entre rêve et réalité́, rêve et douleur, en jouant avec le réseau complexe des ressemblances. Et c’est dans l’intervalle créé par cet emmêlement qu’elle se glisse comme dans un rêve ((« Je rêve que je vis » (Stojka)).

Son exposition Chemins de la création – peinture de l’intériorité réunit une sélection de portraits et de paysages dit « intérieurs », qui plus que de simples support du représentant, traduisent le mouvement interne universel qui les constitue : de scènes de l’enfance, traversées, imaginées, plutôt qu’observées, ou des portraits contemporains qui déploient une intériorité́ ambivalente et unique, perçue parfois face à la peinture de modèles vivants, explorant le deuil de la renaissance ou le deuil et la renaissance, thématiques différents mais imbriqués. Ces tableaux représentent aussi l’intime moment des retrouvailles vis-à-vis de soi-même, entre ce qui s’en va et ce qui arrive, conçus et livrés dans l’attente, marquant le passage dans cette attente même, ainsi qu’un intime espoir du jour nouveau. 

 https://irenmihaylovapoete.wixsite.com/irenmihaylova